【环球时报驻埃及特派记者 黄培昭】今年是中埃建交70周年。6月12日至21日举办的上海国际电影节特别推出“埃及电影周”，并在“世界万象”国别单元内设置“尼罗光影”专题板块，展映埃及影史经典与当代新锐力作。埃及媒体对此持续关注，《东方报》《第七日报》《埃及人报》等主流媒体官网连续刊发报道，全方位解读这场跨越两国的银幕盛会。
埃及媒体关注上影节
埃及《东方报》评论称，上海国际电影节开设埃及专题单元，是中埃建交70年友好的具象表达，证明埃及电影在东方拥有广阔受众市场，也让阿拉伯文化获得面向中国大众的展示窗口。文章特别提及尤瑟夫·夏因经典代表作（《山谷里的战斗》《开罗车站》《情迷亚历山大》）登陆中国银幕，称这位埃及电影大师的作品，是连接中埃两代影迷的精神纽带。
《开罗车站》（1958）
埃及《第七日报》则从产业交流视角撰文，认为“埃及电影周”不只是影片展映，更是两国影视产业对接的关键契机，期待依托上海电影节的平台，促成中埃合拍项目、人才互访与影片双向引进，让更多中国观众看到真实、立体的当代埃及。
有埃及影评人感慨，以往埃及影片赴海外展映多集中于周边国家，此次在上海大规模集中展映，填补了埃及现实主义电影面向中国大众传播的空白。“尼罗光影”单元兼顾历史厚度与时代新意，勾勒出埃及电影百年发展的脉络，也是本次电影周的核心亮点之一。
此次上影节埃及电影片单分为两大序列，一方面是奠定埃及影坛地位的大师之作，另一方面是近两年亮相国际电影节的青年导演新作。尤瑟夫·夏因作为埃及电影黄金时代奠基人，3部代表作亮相：1954年的《山谷里的战斗》作为其第二部入围戛纳国际电影节主竞赛的作品，以乡村改良故事铺陈埃及底层社会矛盾，现实主义叙事至今仍具备强烈冲击力；1958年的《开罗车站》融合新写实主义与先锋影像，撕开都市小人物的欲望与挣扎，更是打破埃及歌舞片垄断格局的里程碑式作品之一；1979年《情迷亚历山大》斩获柏林国际电影节银熊奖，以自传视角书写二战时期亚历山大城的众生百态，被认为是影史经典之一。
《生日快乐》（2025）
有经典也有传承。2025年，新锐导演萨拉·戈赫尔执导的《生日快乐》摘得翠贝卡国际电影节3项大奖，并代表埃及冲击奥斯卡。该片以女童佣人的微观视角拆解当代埃及阶级隔阂，叙事细腻克制。2026年，入围柏林国际电影节全景单元的《藏在水箱里的人》以冷峻锋利的镜头语言展现埃及青年的生存困境，聚焦青年代际创伤。丰富的片单搭配，让中国观众既能触摸埃及百年社会变迁，也能直观感知当下埃及青年创作者的艺术追求。
从少数作品来华，到集中参展
历经起伏的埃及电影产业如今正稳步复苏。作为阿拉伯世界电影发源地，埃及在上世纪中期曾占据中东影视市场七成以上份额，每年产出百部甚至更多本土影片，开罗、亚历山大拥有成熟的制片厂体系，开罗国际电影节不仅是阿拉伯世界和非洲地区历史最悠久的电影盛会，也是整个非洲唯一获得国际电影制片人协会（FIAPF）认证的国际A类电影节。
《藏在水箱里的人》（2026）
上世纪90年代后期、尤其是进入新世纪以后，受社会环境、好莱坞及外来影片冲击、资金渠道单一等因素影响，埃及本土电影产量一度下滑，每年产出50部左右中小型影片，创作资金多依靠私人资本与欧洲影视基金扶持。近年来，埃及电影正在转型，创作题材走向多元——不再局限于传统喜剧与歌舞类型，大量聚焦底层民生、女性议题、青年困境的现实主义作品涌现，频繁登陆戛纳、柏林、翠贝卡等国际电影节。在“出海”方面，埃及电影辐射整个阿拉伯语区，北非、海湾各国院线常年引进埃及剧情片；同时逐步开拓亚洲市场，从此前零星几部作品参与北京、上海国际电影节，到本届上影节集中专题展映，实现重要突破。
续写两个古老文明的影像对话
70年来，中埃两国电影交流从未中断。1956年中埃正式建交，次年两国便互办电影周，埃及影片《忠诚》率先登陆中国院线，成为我国最早引进的非洲电影。此后，《走向深渊》《征服黑暗的人》等埃及故事片，由上海电影译制厂完成中文配音，在上世纪70年代末80年代初给中国观众留下了深刻印象。
近年来，中埃两国电影双向交流愈发常态化。2025年12月初，一年一度的“中国电影周”在开罗扎马利克电影院举办，展映了《长安的荔枝》《南京照相馆》《雄狮少年2》《捕风追影》《里斯本丸沉没》《熊猫计划》6部中国电影。埃及国家电影中心主任艾哈迈德·萨利赫在开幕式上高度认可中国电影产业发展成就，提出双方拓展联合摄制、影片引进发行的合作构想。有开罗大学中文系学生观影后表示，这些电影跳出书本，直观展现了当代中国人的生活图景，成为学习中文、理解中华文明的重要窗口。
埃及媒体和影视行业人士普遍认为，未来中埃电影行业将持续深化合拍创作、人才培养、数字影视技术合作，续写两大古老文明的影像对话。